Goal abandoned
The author does not write in the goal 7 years 10 days
100 лучших книг всех времен.
Всем привет. В школе, литература была одна из не любимых предметов. Особым почтением и любовью классическая литература не пользовалась. Окончив ее, первая мысль была что: больше никто не заставит меня прочитать эти скучные книги, да еще писать сочинения. Мой ум, не в состоянии был постичь всю полноту сюжета и романов. Неслучайно у некоторых людей и у меня тоже настоящий интерес к классике пробудилась лишь в достаточном зрелом возрасте. И тогда я с удивлением и радостью открыл для себя этот волшебный мир настоящей литературы. С окончанием учебы в школе прошло достаточно много времени, и я сожалею лишь об одном, что упустил впустую их. Безупречно грамотный (хоть временами и устаревший) язык, интересные сюжеты, глубокие философские проблемы, вопросы, которые столетиями пытались разгадать лучшие умы человечества, - все это, и многое другое, читатели найдут в произведениях классиков. Такая литература заставляет думать, переживать, искать ответы на эти самые вопросы. Она облагораживает читателя, способствует его умственному развитию, делает его лучше. Кроме того, именно в классических произведениях можно найти сходство со многими сегодняшними реалиями. Ведь классика потому и называется классикой, что она описывает общие, универсальные закономерности жизни, человеческих отношений. Все знают, что существуют очень много рейтингов классической литературы. И выбрать одно из всех очень трудно. Все они практический очень схожие, разве что произведение занимают разные места. Для себя я выбрал рейтинг из сайта 100 лучших книг всех времен Я постараюсь прочесть весь список, но по пути чтения я отклонялся. Прочел книгу Куприна "Гранатовый браслет", Достоевского "Сон смешного человека" после просмотра мультфильма Петрова, а также Гончарова "Обыкновенная история". Классические произведение я начал читать с начало 2014 года. Понимаю, что в данный момент я очень медленно иду к своей цели. Но я пытаюсь. В основном читаю после работы, когда есть время. К тому же стараюсь просмотреть экранизации этих же книг. Для более глубокого осмысления и понимания. После женитьбы, скорость чтение книг упала в два раза (очень не хватает времени). В этой цели у меня время будет играть второстепенную роль, хотя я его поставлю. Хотелось бы прочитать 100 великих книг до начало 2018 года. Пожелайте удачи!)
Goal Accomplishment Criteria
Все книги прочитаны!
Personal resources
Время (постараюсь найти), желания (у меня она есть).
Goal ecological compatibility
Эта цель не навязана обществом и моим окружением. Хочу расширить свои кругозор.
-
Иван Гончаров "Обломов" (1859)
После выхода в свет роман стал предметом активного критического внимания. В статье «Что такое обломовщина?» Н.А.Добролюбов писал о том, что Илья Ильич Обломов — «коренной народный наш тип», символизирующий лень, бездействие и застой всей крепостнической системы отношений. Он — последний в ряду «лишних людей» — Онегиных, Печориных, Бельтовых и Рудиных. В Обломове типичный комплекс «лишнего человека» доведен до парадокса, до логического конца, за которым — распад и гибель человека. Гончаров, по мнению Добролюбова, глубже всех своих предшественников вскрывает корни обломовского бездействия.
Просмотрел экранизацию этого произведения: Несколько дней из жизни И.И. Обломова
-
Иван Тургенев "Отцы и дети" (1862)
«Отцы и дети» вызывали ожесточенную полемику во всей истории русской литературы XIX века. Да и сам автор с недоумением и горечью останавливался перед хаосом противоречивых суждений: приветствий врагов и пощечин друзей. В письме к Достоевскому он с огорчением писал: «Никто, кажется, не подозревает, что я попытался в нем представить трагическое лицо — а все толкуют, — зачем он так дурен? или — зачем он так хорош?» Тургенев верил, что его роман послужит делу сплочения общественных сил России, что русское общество прислушается к его предупреждениям. Но мечта о едином и дружном всероссийском культурном слое общества не сбылась. Одна из главных идей романа - примирение всех сословий и всех поколений. Тургенев считает, что Россия может стать счастливой лишь в этом случае, иначе начнутся бесконечный конфликты.
Просмотрел экранизацию этого произведения: Отцы и дети
-
Федор Сологуб "Мелкий бес" (1905)
"Всей своей прозой Сологуб круто сворачивает с наезженных путей натурализма - бытового, языкового, психологического. И в стилистических исканиях новейшей русской прозы, в ее борьбе с традициями натурализма, в ее попытках перекинуть какой-то мостик на Запад - во всем этом, если вглядеться внимательно, мы увидим тень Сологуба. С Сологуба начинается новая глава русской прозы". Так писал в 1924 году младший современник Федора Сологуба, замечательный русский писатель Евгений Замятин, и заключал: "Жестокое время сотрет многих, но Сологуб - в русской литературе останется".
Просмотрел экранизацию этого произведения: Мелкий бес
-
Михаил Лермонтов "Герой нашего времени" (1838-1840)
В романе органически сочетаются социально-психологическая проблематика и нравственно-философская, острая сюжетность и беспощадный самоанализ героя, очерковость отдельных описаний и новеллистическая стремительность поворотов в развитии событий, философские размышления и необычные эксперименты героя; его любовные, светские и иные похождения оборачиваются трагедией несостоявшейся в полной мере судьбы незаурядного человека. Тем самым, роман при своей необычайной сжатости, отличается исключительной насыщенностью содержания, многообразием проблематики, органичным единством основной художественной идеи, которая развивается в главном герое - Печорине. Именно герой является основой произведения. Раскрытие героя - цель всей системы повестей, она определяет и построение сюжета.
Просмотрел экранизацию этого произведения: Герой нашего времени
-
Николай Гоголь "Мертвые души" (1842)
В название поэмы писатель вкладывал особый смысл. Это не только умершие крестьяне, которых скупает Чичиков. Под «мертвыми душами» Гоголь понимает опустошенность и бездуховность своих персонажей. Нет ничего святого для стяжателя Чичикова. Утратил всякое человеческое подобие Плюшкин. Коробочка ради наживы не против и гробы выкапывать. У Ноздрева хорошо живется только собакам, собственные дети заброшены. Беспробудным сном спит душа Манилова. Нет ни капли порядочности и благородства у Собакевича. Писатель не нашел в течение жизни ответ на главный вопрос: куда несется, как быстрая тройка, Русь? Но «Мертвые души» остаются отражением России 30-х годов XIX века и удивительной галереей сатирических образов, многие из которых стали нарицательными. «Мертвые души» – яркое явление в русской литературе. Поэма открыла в ней целое направление, которое Белинский назвал «критическим реализмом».
Просмотрел экранизацию этого произведения: Мертвые души
-
Николай Гоголь "Ревизор" (1835)
«Ревизор» – пьеса совершенно новаторская. Гоголь впервые создал социальную комедию без любовной линии. Ухаживания Хлестакова за Анной Андреевной и Марией Антоновной скорее пародия на высокие чувства. В комедии нет также ни одного положительного персонажа. Когда писателя упрекали в этом, он отвечал, что главный положительный герой «Ревизора» – смех. В пьесе Гоголь затронул масштабный пласт российской действительности: государственная власть, медицина, суд, образование, почтовое ведомство, полиция, купечество. Писатель поднимает и высмеивает в «Ревизоре» множество неприглядных черт современной жизни. Здесь поголовное взяточничество и пренебрежение своими обязанностями, казнокрадство и чинопочитание, тщеславие и страсть к сплетням, зависть и наушничество, хвастовство и глупость, мелочная мстительность и тупость… Чего только нет! «Ревизор» – настоящее зеркало российского общества. Начав писать «Ревизора», Гоголь пообещал Пушкину: «Клянусь, будет смешнее черта». Свое обещание Николай Васильевич сдержал. Николай I, посмотрев комедию, заметил: «Всем досталось. А мне больше всего».
Просмотрел экранизацию этого произведения: Ревизор
-
Иван Тургенев «Дворянское гнездо» (1856)
В этом романе дворянская среда представлена почти во всех ее состояниях — от захолустной мелкопоместной усадьбы до правящих верхов. Все в дворянской морали Тургенев осуждает в самой основе. Как дружно в доме Марьи Дмитриевны Калитиной и во всем «обществе» осуждают Варвару Павловну Лаврецкую за ее заграничные похождения, как жалеют Лаврецкого и, кажется, вот-вот готовы помочь ему. Но стоило только появиться Варваре Павловне и пустить в ход чары своего шаблонно-кокотского обаяния, как все — и Мария Дмитриевна, и весь губернский бомонд — пришли от нее в восторг. Это развращенное существо, пагубное и исковерканное той же дворянской моралью, вполне по вкусу и высшей дворянской среде.
Просмотрел телеверсию спектакля МХТ им. А.П. Чехова: Дворянское гнездо
-
М. Е. Салтыков-Щедрин "Господа Головлёвы" (1875—1880)
Роман Салтыкова-Щедрина "Господа Головлевы" повествует о жизни и смерти семейства Головлевых. Эта история имеет много поучительных моментов. Судьба каждого из героев раскрывает какой-либо человеческий порок. Многое здесь имеет свое символическое значение. Поэтому, для правильного понимания образов героев, необходимо обращать внимание не только на то, как эти герои жили, но и как они умирали.
Просмотрел телеверсию спектакля МХТ им. А.П. Чехова: Спектакль «Господа Головлёвы»
-
Рэй Бредбери "451 градуса по Фаренгейту" (1953)
Возможно, лучшее из крупных произведений Брэдбери. Повесть «451 градус по Фаренгейту» рисует антиутопическое общество будущего, а по сути — «нашу реальность, доведённую до абсурда». Брэдбери придумал государство, где законодательно запрещено чтение и хранение книг. Ради политкорректности и общего спокойствия общий уровень духовных и интеллектуальных запросов граждан искусственно занижается. Но находятся бунтари и беглецы.
Это одно из редких научно-фантастических произведений Брэдбери. Очень волнующее, трогательное и вместе с тем очень живое и динамичное. При сравнительно простом сюжете текст насыщен аллюзиями, в том числе на библейские тексты и сложной символикой.
Экранизации этого произведения мне не понравились.
-
Николай Гоголь "Шинель" (1842)
Идея гоголевской «Шинели»в том, что писатель показал несправедливость и жестокость общества относительно «маленьких», но честных и добросовестных людей. Он напоминает, что уважения достойны все люди, несмотря на их социальное положение. Всеобщая озабоченность чином для Гоголя – некий глобальный социальный закон. Он губителен для всех людей, стоящих на любой ступени социальной лестницы: «значительное лицо» власть сделала жестоким, равнодушным, а «маленького человека» Башмачкина унизительная роль «вечного титулярного советника» обезличила, превратила в забитое существо, духовный мир которого ужасен.
Очень хорошая экранизация: Шинель
-
Николай гоголь "Петербургские повести" (1830-1840)
В 30-е годы XIX века Гоголь пишет ряд повестей из петербургской жизни, которые полностью вошли в сборник под названием «Петербургские повести»: «Невский проспект», «Портрет», «Записки сумасшедшего». Основной для них является тема маленького человека, задавленного укладом окружающей действительности. Показательно то, что Гоголь увидел и очень опасные черты в своих героях, причем не только в высокопоставленных чиновниках, взяточниках и казнокрадах, но и в так называемом маленьком человеке. Униженный и забитый, лишенный всякого достоинства и божественной души, герой может превратиться в нечистую силу, например в повести «Шинель», где Башмачкин после смерти в образе привидения пугает прохожих; или уйти в тот мир, где он представляет себя важным и значительным, как в «Записках сумасшедшего».
-
Эрнест Хемингуэй «Старик и море» (1952)
Художественная проблематика повести заключается в показе внутренней силы человека и его умении не только осознавать красоту и величие окружающего мира, но и своего места в нём. Огромный океан, в который уходит старик, - это символический образ как нашего вещного пространства, так и духовной жизни человека. Огромная рыба, с которой сражается рыбак, носит двоякий символический характер: с одной стороны – это собирательный образ всех рыб, пойманных когда-то Сантьяго, образ предназначенного ему Богом дела, с другой – это образ самого Создателя, обитающего в каждом своём творении, умершего ради людей, воскресшего и живущего в душах верующих.
Просмотрел экранизацию Александра Петрова: Старик и море
-
Иван Тургенев "Рудин" (1859)
В романе «Рудин» И.С.Тургенев пытается осмыслить свою эпоху, выделив в ней самое важное. А самой важной из общественных проблем недавнего прошлого становится для него проблема «лишнего человека». Но увидена она теперь по-новому: «лишний человек» оказывается предметом дискуссии, в ходе которой сталкиваются различные точки зрения. Возникает образ противоречивый и многозначный.
Просмотрел фильм: Рудин
-
Антон Чехов "Вишневый сад" (1903)
Пьеса «Вишневый сад» - последнее драматическое произведение Чехова, печальная элегия об уходящем времени «дворянских гнезд». В письме к Н.А. Лейкину Чехов признавался: «Ужасно я люблю все то, что в России называется имением. Это слово еще не потеряло своего поэтического оттенка». Драматургу было дорого все то, что связано с усадебной жизнью, она символизировала теплоту семейных отношений, к которой так стремился А.П. Чехов. И в Мелихове, и в Ялте, где довелось ему жить. «Вишневый сад» - комедия о беспечных русских людях, - писал Ю. Соболев. В этой пьесе переходит в грусть, оборачивает тревогой. Большое количество комических сцен – фокусы Шарлотты, ошибки Епиходова, глупые речи Гаева, только усиливают грусть, «тоску по идеалу». В классической комедии порок обычно бывает наказан, добродетель торжествует. В пьесе Чехова нет явно отрицательных героев, и положительные отсутствуют. Неясен с первого взгляда и конфликт произведения. Дело в том, что предметом изображения в пьесах драматурга является собственно не действие, их нежелание и невозможность совершить поступок. Именно это и осмеивается в комедиях Чехова К.С. Станиславский отмечал особый характер конфликта пьесы «Вишневый сад».
Просмотрел спектакль и фильм: Вишневый сад
-
Антон Чехов "Палата №6" (1892)
Автор осветил в повести такие проблемы общества, как отсутствие высших интересов, насилие, лицемерие, формальное, бездушное отношение судьей, врачей и прочих социальных работников к личности, недобросовестность людей. Проблемы эти чаще выражаются через мысли Ивана Дмитрича. Андрей Ефимыч также неравнодушен к ним: его поражает, что в городе даже интеллигенция опустилась до пошлости. В произведении выдвинуты и вечные философские проблемы, такие как смысл жизни, значение страданий и разум человека. Особенно интересны суждения о том, что ум служит единственным источником наслаждения и что презрение страданий равносильно презрению жизни.
Больше всего понравилось именно это экранизация: Рагин
-
Антон Чехов "Драма на охоте" (1884)
Чехов исследовал, прежде всего и внутреннюю суть человека с его моральными болячками, греховными понуждениями, бессилием перед соблазнами, беззащитную в социальных дисгармониях, Довольно интересная по этому поводу ранняя повесть писателя "Драма на охоте" (1885), которая имеет признаки психологического детективного романа. В повести "Драма на охоте" акцент делается прежде всего на духовно-моральном миру человека как социального субъекта, судьба которого, поступки, взлеты, падения, расплата за совершенное зависят от степени греховности, от выбора между добром и злом.
Очень классная экранизация: Мой ласковый нежный зверь
-
Антуан де Сент-Экзюпери "Маленький принц" (1942)
«Маленький принц» по жанровой принадлежности представляет собой сказку-притчу, где в аллегоричных образах раскрываются основные проблемы человечества: духовная слепота, черствость, невозможность открыть свое сердце миру и близким. К жанру сказки его можно отнести также основываясь на таких аспектах, как изображение фантастических событий, произошедших с главным героем, наличие сказочных персонажей (Роза, Лис, Змея) и универсальность, масштабность заложенных в данное произведение идей. Экзюпери посредством детского восприятия, которым наделен Маленький принц, подводит читателя к мысли, что именно в детской чистоте помыслов и прямоте суждений заложена великая мудрость, данная человеку: мы должны научиться заботиться о тех, кто рядом, жить в гармонии и слушать свое сердце, тем самым расширяя границы своей души.
-
Александр Островский «Бесприданница» (1878)
В пьесе «Бесприданница» А. Н. Островский наглядно продемонстрировал, что главной движущей силой в обществе являются деньги. Именно они дают человеку возможность управлять другими, чувствовать себя уверенно и независимо: преуспевающие дельцы Кнуров и Вожеватов — уважаемые люди в городе, перед ними открыты все двери, и сами они вполне сознают все преимущества своего положения: «Да с деньгами можно дела делать, можно. Хорошо тому, Василий Данилыч, у кого денег-то много». Нет такого «товара», который нельзя было бы приобрести за деньги: за них промотавшийся дворянин Паратов продает свою «волюшку», их разными хитростями выуживает у богатых гостей мать Ларисы, за деньги и сама Лариса, разочаровавшаяся в любви, готова ехать с Кнуровым, который не прочь развлечься. Ловкий пройдоха, актер Счастливцев, старается извлечь асе материальные выгоды из своего знакомства с богатыми людьми, наделав долгов на их счет, а мелкий чиновник Карандышев изо всех сил старается сравняться с богачами, которым втайне завидует. Таким образом, мы видим, что в той или иной степень деньги оказывают влияние на поведение всех персонажей пьесы.
Замечательная экранизация, стоит обязательно посмотреть: Жестокий романс
-
Николай Гоголь "Нос" (1835)
Однако жанр сатирической фантасмагории лишь частично раскрывает тайны повести. Критики давно заметили, что произведение представляет собой некий шифр, прекрасно понятный современникам Гоголя и совершенно непостижимый для нас. Существует несколько версий на этот счет. Одна из них: Гоголь в завуалированном виде изобразил некое скандальное происшествие, хорошо известное в его обществе. Этот факт объясняет отказ в первой публикации (скандал был еще свеж), благосклонность известного любителя эпатажа Пушкина и негативную оценку критиков. Некоторые исследователи находят в повести параллели с известными лубочными сюжетами. В 30-х годах XIX века лубок считался «низким» жанром, особенно презираемым в светском обществе. Близость Гоголя к народным традициям вполне могла привести писателя к такому своеобразному эксперименту. Есть и более экзотические версии: борьба с собственными комплексами автора по поводу своей внешности, расшифровка популярного сонника и т. п.
Экранизацию этого произведения я не смог просмотреть до конца.
-
Иван Гончаров "Обыкновенная история" (1848)
В «Обыкновенной истории» каждый человек на любом этапе своего развития найдет для себя необходимый урок. Смешна в деловой атмосфере наивность и сентиментальность Сашеньки Адуева. Его пафос фальшив, а возвышенность речей и представлений о жизни далеки от реальности. Но и дядюшку идеалом не назовешь: дельный заводчик, уважаемый в обществе человек, он боится искреннего живого чувства и в своем практицизме заходит слишком далеко: боится проявить искренние теплые чувства к жене, чем доводит ее до нервного расстройства. В поучениях дядюшки много иронии, простоватый же племянник принимает их слишком прямо — сначала споря с ними, а потом соглашаясь. Лишаясь фальшивых идеалов, Александр Адуев не приобретает идеалов подлинных — он просто становится расчетливым пошляком. Ирония Гончарова направлена на то, что подобный путь — не исключение. Юношеские идеалы исчезают, как «волоски» с головы сына, о которых так сокрушается матушка Адуева-младшего. Это — «обыкновенная история». Не много найдется людей, которые смогут противостоять давлению большого города и буржуазного общества на их разум и душу. В конце романа мы видим, что циник-дядюшка куда более человечен, чем его способный ученик-племянник. Александр Адуев превратился в делового человека, для которого нет ничего важнее карьеры и денег. А Петербург ожидает новых жертв — наивных и неискушенных.
Экранизация романа: Обыкновенная история
-
Федор Достоевский "Сон смешного человека" (1877)
«Сну смешного человека» принадлежит совершенно особое место в творчестве Достоевского. Об этом произведении немало сказано крупными литературоведами. Произведение истолковано с разных сторон, но при этом в большинстве случаев игнорировалось нечто существенное: «Сон смешного человека» — рассказ фантастический. А ведь за этой жанровой характеристикой стоит немало.
Александр Петров: Сон смешного человека
-
Александр Куприн "Гранатовый браслет" (1910)
В основу рассказа «Гранатовый браслет» был положен реальный случай: в жену одного из российских губернаторов Людмилу Ивановну Любимову был безнадежно влюблен телеграфный чиновник Желтиков, который однажды послал подарок любимой женщине - простенькую позолоченную цепочку с кулоном в виде пасхального яйца. По словам ее сына, это был «курьезный случай, скорее всего, анекдотического характера». Однако под пером Куприна этот «курьезный случай» превращается в трагическую историю любви. А позолоченная цепочка – в гранатовый браслет. Кстати, а почему в гранатовый?
Хорошая экранизация: Гранатовый браслет
-
Фёдор Достаевский "Идиот" (1868)
Среди произведений Достоевского, созданных в шестидесятые годы, важное место занимает роман «Идиот». Достоевский работал над ним заграницей (в Швейцарии и Италии), откуда с волнением следил за происходящим в России. Писатель предугадывал трагедию современного человека и полагал, что она в полной мере раскроется в России, стране крайностей и противоречий. Атмосферу всеобщего кризиса и распада Достоевский передал через историю «случайного семейства» и князя Мышкина, того самого идиота, в честь которого и был назван роман. Достоевский писал: «Главная мысль романа – изобразить положительно прекрасного человека. Труднее этого нет ничего на свете и особенно теперь…»
Классный сериал: Идиот
-
Федор Достоевский "Игрок" (1866)
Мастерство Достоевского привлекает внимание читателей к роману уже два с половиной столетия. Азартный игрок XIX века отличается от игромана века XXI только одеждой, манерами и мобильным телефоном. Суть его пристрастий осталась той же, а слабая воля и нравственная пустота приводят к зависимости и духовной деградация.
Экранизация: Игрок
-
Федор Достоевский "Бедные люди" (1845)
Словосочетание «бедные люди», вынесенное в заглавие романа, играет важную роль в понимании смысла этого произведения. Сначала кажется, что подразумевается лишь недостаточность средств существования, бедность материальная и физическая. Но вот Девушкин говорит о семействе Горшкова: «Бедны-то они, бедны — господи, бог мой! Всегда у них в комнате тихо и смирно, словно и не живет никто». Бедность здесь в одном ряду с покорностью, тишиной, смирением. Но это обманчивое смирение. «Бедные люди капризны, — это уж так от природы устроено... Он, бедный-то человек, он взыскателен; он и на свет-то божий иначе смотрит, и на каждого прохожего косо глядит, да вокруг себя смущенным взором поводит, да прислушивается к каждому слову, — дескать, не про него ли там говорят?.. И ведомо каждому, что бедный человек хуже ветошки и никакого ни от кого уважения получить не может, что уж там ни пиши...»
-
Олдос Хаксли "О дивный новый мир" (1932)
О. Хаксли при создании модели будущего «дивного нового мира» синтезировал наиболее обесчеловечивающие черты «казарменного социализма» и современного Хаксли общества массового потребления. Однако Хаксли считал «усечение» личности до размеров, подвластных познанию и программированию, не просто принадлежностью какой-то отдельной социальной системы — но закономерным итогом всякой попытки научно детерминировать мир. «Дивный новый мир» — вот то единственное, до чего может дойти человечество на пути «научного» переустройства собственного бытия. Это мир, в котором все человеческие желания предопределены заранее: те, которые общество может удовлетворить, — удовлетворяются, а невыполнимые «снимаются» еще до рождения благодаря соответствующей «генетической политике» в пробирках, из которых выводится «население». «Не существует цивилизации без стабильности. Не существует социальной стабильности без индивидуальной... Отсюда и главная цель: все формы индивидуальной жизни... должны быть строго регламентированы. Мысли, поступки и чувства людей должны быть идентичны, даже самые сокровенные желания одного должны совпадать с желаниями миллионов других. Всякое нарушение идентичности ведет к нарушению стабильности, угрожает всему обществу» — такова правда «дивного нового мира». Все получают то, чего хотят, и никто никогда не хочет того, чего он не может получить. Они обеспечены, они в безопасности; они никогда не болеют; они не боятся смерти; им не досаждают отцы и матери; у них нет жен, детей и возлюбленных, могущих доставить сильные переживания. Мы адаптируем их, и после этого они не могут вести себя иначе, чем так, как им следует». К этому идет и наш мир.
-
Джек Лондон "Белый Клык" (1906)
В книге Джека Лондона «Белый клык» живо и очень красочно описывается трудная жизнь, выпавшая на долю волка. Довольно подробно описываются самые тяжёлые и кровавые сцены жизни Белого клыка. Когда читаешь эту книгу, то, как будто погружаешься в морскую воду, которая может временами становиться тёплой, а временами леденящей. Не сразу привыкнешь. Порой присутствуют трогательные моменты, которые заставляют читателя глубже погрузиться в книгу и правильно понять мысли автора. Однако, помимо таких, захватывающих душу моментов, в произведении описываются прекрасные пейзажи, читая о которых, вы невольно оказываетесь в местах происходящего…и это, как глоток свежего воздуха, после долгого пребывания в душной комнате.
-
Вениамин Каверин "Два капитана" (1944)
«Два капитана» и его герои многому нас учат. Во всех испытаниях необходимо сохранять в себе достоинство, всегда оставаться человеком. При любых обстоятельствах нужно быть верным добру, любви, свету. Только тогда возможно справиться со всеми испытаниями, - утверждает Каверин. А герои его книги показывают нам, что нужно смотреть жизни в лицо, идти навстречу любым трудностям. Тогда тебе обеспечена интересная жизнь, насыщенная приключениями и настоящими поступками. Жизнь, о которой нестыдно будет вспомнить в старости.
-
Федор Достоевский "Братья Карамазовы" (1880)
«Братья Карамазовы» – итог, осмысление всей жизни Достоевского. Воспоминания детства здесь соединены с раздумьями и впечатлениями последних лет, а образы Дмитрия, Ивана и Алексея символизируют три этапа духовного развития самого автора. Роман имеет сложную, многоплановую структуру, его жанр трудно поддается определению. События происходят в течение двух недель, но в это короткое время вмещается столько историй, споров, конфликтов, идейных столкновений, что хватило бы на несколько произведений детективной, философской и семейно-бытовой драмы.
Экранизация романа: Братья Карамазовы
-
Федор Достоевский "Записки из Мертвого дома" (1860)
Одним из первых открыть читателю картины другого, неизведанного обычным людям мира тюрьмы, с его законами и правилами, специфической речью, своей социальной иерархией осмелился мастер психологического реализма – Федор Михайлович Достоевский. Хотя произведение относится к раннему творчеству великого писателя, когда он еще оттачивал свое прозаическое мастерство, в повести уже чувствуются попытки психологического анализа состояния человека, находящегося в критических условиях жизни. Достоевский не просто воссоздает реалии тюремной действительности, автор методом аналитического отображения исследует впечатления людей от нахождения в остроге, их физическое и психологическое состояние, влияние каторги на индивидуальную оценку и самообладание героев.
-
Джордж Оруэлл "1984" (1949)
"1984" - роман-антиутопия писателя Джорджа Оруэлла, опубликован 1949 года. Роман рассказывает историю Уинстона Смита и его деградации под воздействием государства, в котором он живет. Роман написан в 1948 г., и, выбирая название, автор переставил две последние цифры текущего года. Наряду с "Странным новым миром" Олдоса Хаксли и Рея Брэдбери, это самая известная и цитируемых антиутопия в литературе. Роман переведен 62 языках. "1984", его терминология и автор стали специфическими терминами при обсуждении вопроса конфиденциальности и государственной безопасности. Так, термин "орвеллианство" стал описывать действия или организации, напоминающие о тоталитарном обществе изображено в романе, а фраза "Старший Брат наблюдает за тобой" начала обозначать любой акт наблюдения, который воспринимается как насильственный. В 2009 г. влиятельная британская газета The Times объявила роман "1984" важнейшей книгой, напечатанной за последние 60 лет. Были времена, когда роман "1984" воспринимался столь революционно и казался настолько политически опасным, что был запрещен некоторыми библиотеками США, не говоря уже о тоталитарных режимах.
-
Франц Кафка "Процесс" (1925)
Когда-то давно Шекспир сравнил человеческую жизнь с театром. Кафка пошёл ещё дальше: он увидел в жизни один бесконечный судебный процесс, бессмысленный и беспощадный. Арест главного героя не случайно приходится на день его рождения – это своеобразная подсказка читателю, указывающая на то, что все последующие события будут не столько реальными, сколько иносказательными. Последний год своей жизни Йозеф К. проживает в рамках судебного процесса, о котором никто ничего не знает. Вина персонажа неизвестна даже судьям, ведущим его дело. Он виноват просто потому, что каждый человек в этой жизни может быть в чём-то виноват, и этого – достаточно.
Замечательная экранизация, стоит обязательно посмотреть: Процесс
-
Федор Достоевский "Преступление и наказание" (1866)
-
Федор Достоевский "Бесы" (1872)
-
Федор Достоевский "Подросток" (1874)
-
Габриэль Гарсиа Маркес "Сто лет одиночества" (1967)
-
Александра Пушкина "Повести Белкина" (1830)
-
Теодор Драйзер "Американская трагедия" (1925)
-
Джек Лондон "Мартин Иден" (1909)
-
Николай Лесков "Левша" (1881)
-
Михаил Шолохов "Судьба человека" (1957)
-
Марк Твен "Приключения Гекльберри Финна" (1884)
- 2504
- 30 October 2015, 08:55
Don't miss new posts!
Subscribe for the Goal and follow through to its completion