Написать эпос в стиле "Игры Престолов" в антураже Руси времён Ивана Грозного

Разобраться с тем, что это вообще такое, как и зачем была введена опричнина. Разузнать про личность Ивана Грозного и его приближённых - Басманова, Вяземского и Скуратова, а так же про митрополита Филиппа и Новгородский заговор (причины похода на Новгород и был ли заговор вообще).

Изучить традиции и особенности того времени: как говорили, как одевались, как себя вели в типовых ситуациях (+какие ситуации вообще были типовыми, а какие нет).

В помощь: википедия, Карамзин и Соловьёв,

Кобрин - Иван Грозный,

Скрынников - Иван Грозный,

Веселовский - "Исследования по истории опричнины",

Курукин и Булычев - Повседневная жизнь опричников Ивана Грозного,

Костомаров - "Личность царя Ивана Васильевича Грозного", Очерки домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI-XVII столетиях, Быт и нравы русского народа,

Зимин и Хорошкевич - Россия времени Ивана Грозного,

Володихин - Малюта Скуратов, Опричнина и «псы государевы»,

Пушкарёва - Частная жизнь женщины в Древней Руси и Московии. Невеста, жена, любовница,

Смирнов - Государевы вольнодумцы. Загадка Русского Средневековья.

Тот же Князь Серебряный и его экранизация. Посмотреть какие ещё есть художественные произведения на эту тему. Возможно, не касающиеся непосредственно опричнины, но как-либо связанные с одним из основных персонажей.

Гейнце - Малюта Скуратов,

Нечаев - Иван Грозный. Жены и наложницы «Синей Бороды»,

Булычов - Между святыми и демонами. Заметки о посмертной судьбе опальных царя Ивана Грозного.

Последние два относят даже больше в предыдущему этапу, кажется, ибо написаны историками и описывают исторические факты. Но запишу их сюда, because of reasons.

Вообще, найти какие-либо художественные произведения по данной тематике оказалось достаточно трудно,и, кажется, единственное, что есть - это тот же "Князь Серебряный". Важно найти что-нибудь ещё, именно художественное.

Теперь о кинематографе. Наслушавшись разнообразных, диаметрально противоположных отзывов, очень хочу посмотреть сериал "Иван Грозный". Обязательно нужно посмотреть "Ивана Грозного" Эйзенштейна и "Царя", про которого говорили много хорошего, а ещё там много про митрополита Филиппа.

Обычно я так не делаю, но мой "заказчик" выразил резкое желание "за!", так что будем делать. Желательно придерживаясь одной и той же системы, например, приведённой ниже. Получится что-то вроде "девочковых анкет", но это даже к лучшему - будет удобнее потом вписывать поступки в психологию персонажей: "Почему Вяземский начал резать и убивать?" - "Ну он же типичный истероид, хотел понравиться царю!" Ну или как-то так, да.

И сбалансировать их в порядке напряжённости.

Сюжет должен быть завершённым и содержать в себе, по порядку: экспозицию, завязку, развитие действия, кульминацию, сворачивание действия и развязку. В современном искусстве сюжет часто строят по облегчённой схеме: завязка – действие – кульминация (она же развязка), объединяя кульминацию и развязку в одно целое (например, "Люди Икс: Последняя битва", где весь фильм герои готовятся к финальному сражению, которое оказывается кульминацией развития сюжета. Логан убивает Джин и после этого тут же следует 5-минутная развязка о том, как все стали жить мирно).

Подробнее об элементах:

1. Экспозиция

Здесь мы показываем зрителю, в какое время и в каком мире происходит действие, знакомим с персонажами и их жизнью до того, как возник конфликт. Самого конфликта, как такового, здесь ещё нет, но можно указать предпосылки к нему (к примеру: беседа Раскольникова с Мармеладовым, письмо от матери Раскольникова, где описаны беды, свалившиеся на их семью - всё это не сильно двигает сюжет, но вносит ощутимый вклад в понимание внутреннего мира персонажа и причины последующих событий).

2. Завязка

Здесь возникает конфликт. Это событие, с которого всё "понесётся-завертится". К примеру, в "Преступлении и наказании" это убийство Раскольниковым старушки, а в "Хоббите" - ввалившиеся в его дом гномы. Завязка - это то, что должно заинтересовать зрителя, подкинуть ему интригу. Здесь главный герой формулирует (возможно, неявно) себе цель (к примеру: "не попасть в тюрьму" или "вырваться из обыденности").

3. Перипетии, развитие действия

Это все те препятствия, с которыми сталкивается герой на своём пути. Здесь осуществляется большая часть противостояния протагониста и антагониста в ходе конфликта. Здесь раскрываются характеры персонажей. Именно перипетии удерживают интерес зрителя к повествованию. Важно, чтобы герои действовали "в пределах возможного" и реалистично, соответствуя своим характерам. К примеру, Онегин мог бы объяснить Ленскому, что не хочет идти на бал или что танцевал с его невестой только чтобы позлить его в ответ, что, скорее всего, решило бы конфликт. Но он слишком горд и упрям, так что соглашается на дуэль.

4. Кульминация

Это высшая точка развития конфликта. В момент кульминации протагонист находится в самом невыгодном состоянии из всех, которые были на страницах книги. В этот момент решается судьба героев и исход конфликта. Проблема, которая встала перед героем в самом начале, должна быть разрешена, или же она погубит его. На вопросы, которые мучили нас все это время, должны найтись ответы. Как и напряжённость сюжета, интерес читателя к книге здесь максимальный.

5. Сворачивание действия и развязка

Развязка - это событие, полностью исчерпывающее конфликт. Развязка истории должна доказать ту основную мысль, которую автор пытается донести до читателя (например: "добро всегда побеждает зло"). Можно оставить некоторые тайны нераскрытыми, чтобы оставить некоторую "недосказанность" (вспомним концовку нолановского "Начала", где запущенный волчок всё крутится, так и не давая ответа на вопрос реален ли мир вокруг героя ДиКаприо или это всё-таки очередной сон), но важно дать ответы на большинство поставленных в ходе повествования вопросов, чтобы зритель не чувствовал себя "обманутым".

6. Постпозиция

Здесь можно рассказать о том, что было с героями после событий конфликта.

+ В интернете нашла прекрасную схему, которая вкратце описывает всё то же самое:

И определиться с временными рамками, в которых происходят события. Это важно, потому что исходя из опыта подобных авантюр, знаю, что может случится так, что несколько последовательных событий в сопоставлении с остальными событиями или - как в нашем случае - историческими фактами, могут оказаться совершенно не последовательными, а перемешаться в кучу или растянуться во времени. Всё это, очевидно, крайне нежелательно.

Поэтому было бы неплохо ещё при составлении основных сюжетных поворотов рисовать себе небольшую хронологию событий.

Теперь, когда основные сюжетный повороты определены, можно описать, как именно они происходят.

К примеру, если сюжетный поворот: "Фродо наконец-то уничтожает кольцо", то его кратким описанием будет: "Наконец Фродо и Сэм добираются до вулкана, и тут, на склоне, их опять настигает Голлум. Прогнать его не удаётся; вместе с Фродо и Сэмом он поднимается к жерлу вулкана. Пора отдать Кольцо огню, его породившему, но власть зловещего талисмана над Фродо чересчур велика. Хоббит в безумии кричит: «Оно моё!», надевает Кольцо на палец; Голлум бросается на него, невидимого, откусывает палец вместе с Кольцом и, оступившись, валится в огненное жерло."

Пожалуй, самый важный этап, который нужно будет повторить ещё раз, уже имея на руках что называется first draft - почти готовое, полностью укомплектованное произведение. Здесь надо проверить, нету ли в сюжете неправдоподобных поворотов, которые вызывают сильное подозрение. В ходе вычитки надо ответить на вопросы:

Все ли решения, принимаемые персонажами, обоснованы?

Все ли события имеют причину и последствия? и подобные.

Скорректировать, если не так: добавить сцены, поясняющие детали или убрать "нехорошие". Возможно, что из-за одного "некрасивого" решения придётся переделывать половину сюжета - но лучше сделать это сейчас, чем возиться с этим потом, когда почти весь сценарий будет написан.

Возможно, придётся составить список "скользких моментов", которые присутствуют в сюжете и с которыми надо обращаться аккуратнее или их надо убрать, но пока рука не поднимается.

Когда у нас уже есть "скелет" сюжета, пришло время наполнить его содержанием. Придерживаясь сценарного формата, описать события, добавив деталей. Важно следить за индивидуальностью персонажей - для этого полезно обращаться к составленным на этапе 5 анкетам. Помним о "скользких моментах", пытаемся решить проблему их "скользкости".

Так как я натура романтичная, то важно следить за тем, чтобы внутренняя борьба персонажей и любовные линии не становились центральной темой сюжета. Убрать лишние сопли, скорректировать баланс персонажей (в смысле количества сцен с каждым из них, потому что по-любому появятся "любимчики", помимо главного персонажа, о которых неизбежно будет больше материала, чем нужно). Добавить больше "мяса-кишок-крови", как мальчики любят - в конце концов, это было основное требование "заказчика".

Дать сценарию полежать недельку без внимания.

После свежим взглядом оценить ситуацию: прочитать всё от начала и до конца так, будто читаешь в первый раз. Выделить ошибки, нестыковки. Сравнить со списком "скользких моментов". Отредактировать его, вычеркнув те, которые уже не кажутся "скользкими", добавив новые.

Дать почитать друзьям и выслушать, что, как им кажется, вышло хорошо/не хорошо. Отметить.

Здесь мы снова проверяем сюжет на "логичность", как в этапе 9.

Отсортировать все полученные замечания. Выбрать те, которые имеют действительный смысл (замечания типа: "никто не может просто взять и войти в мордор" и "зачем вы убили робба старка" редактуре не поддаются; "тема романа Нео и Тринити не раскрыта - хочется больше сцен с ними" и "почему у "звезды смерти" была такая идиотская конструкция" - вот наши клиенты). В итоге сюжет должен выглядеть логично и не вызывать никаких подозрений. Хотя бы на первый взгляд.

Тут всё ясно - выслушать претензии и подредактировать некоторые моменты.

Вы восхитительны!