Ща выдам :)
53. Клаус Энрике
мексиканский фотограф. Я думаю что он не входит в список 100 фотографов повлиявших на развитие фотографии, но меня он заинтересовал как:
- 1. Озарение. Вот знаете эту ситуацию, когда вы не вдаетесь в детали, а реагируете на образ. У меня такое часто в общении, у меня есть образ человека и что и как он говорит, и когда он пишет или говорит - я не вслушиваюсь в детали, а слышу "то что хочу" или то что привыкла слышать. Со мной это очень часто и вот картины этого фотографа меня отослали, что это еще и в изобразительном искусстве так - мы воспринимаем образ, а не детали.
- 2. Почти что наглое копирование художника и все равно стал знаменитым и высокооплачиваемым фотографом. Ну будем честными, объяснение что такое придумали еще и до Джузеппе Арчимбольдо несколько притянуто. Да придумали, и я сама подобное рисовала, но многие образы почти что точная копия и это не обойти)) Но Клаус Энрике после копий пошел дальше и молодец :) Мне нравится такой пример роста и выхода за границы, а также смена метода :) Да и копии крутые, чего уж там
(фото двойные это сравнение работ художника и фотографа)
- 3. Идея использовать картины художника чтобы научиться - на самом деле класс
"Портреты Арчимбольдо я стал воспроизводить, чтобы достичь определённого уровня. Я решил, что если смогу повторить его работу, то мне по силам будет и всё остальное. И я стал у него учиться, картина за картиной, урок за уроком — будто бы он оставил мне руководство, которому мне нужно было следовать и набираться опыта. Наконец я понял, что уже перешёл на новый уровень и готов к собственным работам"
такие дела :)