Общая

Следовать" 100 советам начинающего художника"

Случайно найденные другом советы для художника на просторе интернета. Увы в этих дебрях не удалось найти автора, но спасибо ему! Некоторые из советов, уже применяются мной, но больше на интуитивном плане,-кто бы мог подумать, что это и есть одно из составляющих )

Советы помогаю развить свои способности, настроиться на нужный лад и организовать себя, во общем сделать себя лучше не просто как художника, но и как человека. Даже простое чтение этих советов странным образом воодушевляет!

Ко всему остальному эти советы вполне применимы к любому другому делу.

Критерий завершения

Все советы применены на практике. Большая часть стала хорошей привычкой.

Личные ресурсы

Спокойствие

Внимание

Усидчивость

Смелость

Информация

Друзья

Знакомые

Время

Экологичность цели

Главное моё стремление в жизни - это собственное развитие.

2. Пишите до тех пор, пока не почувствуете физическую усталость, потом сделайте паузу и поработайте ещё немного.
1. Пишите каждый день.
3. Размышляйте.
4. Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.
5. По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.
6. Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.
7. Найдите средства для собственной поддержки.
8. Будьте строгим критиком своих работ.
10. Пусть стремление к работе войдет в привычку. Начинайте писать с самого утра. Если вы на какое-то время прервали работу, не ешьте. Лучше
13. Почувствуйте союзника в каждом стремящемся к успеху художнике.
79. Не завидуйте чужому успеху. Будьте душевно щедрым и поздравляйте других от всего сердца.
11. Не берите за точку отсчета свой средний уровень.
9. Развивайте умение посмеяться над самим собой.
12. Не позволяйте неудачам раздавить себя. Рембрандту не везло. Успех рождается из неудач.
14. Не осложняйте. Будьте проще.
15. Хорошо знайте свое оборудование и надлежащим образом следите за ним.
16. Куда бы вы ни собирались, всегда имейте под рукой необходимые и готовые к работе инструменты и материалы.
23. Засыпая, думайте о том, с чего в первую очередь вы начнете завтрашний день.
20. Не завидуйте более талантливым художникам. Просто старайтесь работать на пределе возможностей.
17. Всегда начинайте работать вовремя, никогда не опаздывайте к началу занятий или на деловые встречи.
19. Общайтесь с настоящими друзьями.
18. стремитесь опережать свой самый плотный график работы. Старайтесь быть лучше данного вами слова.
25. Пользуйтесь минимумом бытовых вещей, без которых не можете обойтись.
26. Запомните: Микеланджело когда-то был беспомощным ребенком. Шедевры создаются в результате героического труда.
21. Очень приятно получать премии и награды. Но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом.
22. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы затем яростно бороться за покорение новой вершины.
24. Изучайте работы великих мастеров. Обратите внимание на то, каким образом расставлены акценты на их полотнах; что выделено, а что являетс
27. В искусстве нет абсолютно ценных трюков: стремитесь находить свои проблемы.
31. Лучше действовать, чем бездельничать.
32. Не говорите себе: "Времени нет". У вас ежедневно его столько же, сколько было у выдающихся мастеров.
30. Без борьбы прогресса не бывает.
29. Посвятите искусству всю свою жизнь.
28. каждой работе отдавайте самого себя.
34. Чем бы вы ни зарабатывали себе на жизнь, совершенствуйте своё искусство.
33. Читайте. Будьте знакомы с великими идеями.
38. Гордитесь своими работами.
40. Учитесь управлять своими чувствами.
44. Выражения типа, "Какой я несчастный!" вам не помогут.
46. Всматривайтесь и наблюдайте окружающую жизнь.
48. Критики - неудавшиеся художники.
49. Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников.
50. Если вы не можете решить над чем работать дальше, напишите автопортрет.
51. Никогда не говорите: "Это мне не под силу". Подобные мысли мешают потенциальному развитию.
53. Помните: если приложить достаточно усилий, открываются любые двери.
57. Если вы смогли вложить в работу личное отношение, зритель почувствует это: он станет вашим зрителем.
59. Старайтесь тратить меньше, чем вы заработали.
62. Попробуйте поработать с тем, что вам не по нутру: так вы откроете, истинно своё.
63. Праздную голову вдохновение не посещает. Оно приходит, когда вы погружены в работу.
64. Привычка сильнее желания. Если вы сможете выработать у себя привычку рисовать каждый день, вас уже ничто не остановит.
65. Существует три способа познания искусства: изучать жизнь, людей и природу; изучать великих художников; и писать.
66. Помните: Рембрандт не был совершенен. Ему пришлось преодолевать посредственность.
78. Постарайтесь заканчивать рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.
83. В картинах Рембрандта наиболее важный элемент всегда очевиден.
84. Если работа какого-нибудь художника остается неизвестной, его вины в этом может и не быть.
85. Критики не имеют решительно никакого значения. Кто прислушивается к тому, что говорят критики о Микеланджело?
88. На стадии завершения картины старайтесь не торопиться.
90. Пишите картину цельно, от крупных участков к мелким.
93. Наиболее важным достоинством Рембрандта являлось умение глубоко сопереживать и сострадать.
94. Выделение какого либо элемента означает, что остальные части картины должны изображаться приглушенно.
92. Обратите внимание на то, что Рембрандт в портретах снижал до минимума проработку деталей одежды, более тщательно прописывая голову и рук
35. Задавайте вопросы. Жадно учитесь.
37. Стремитесь находить художников, чьё мероприятие созвучно вашему и старайтесь постоянно расширять их круг.
36. Вы ученик собственной художественной школы. Кроме того, вы в ней и учитель.
39. Гордитесь самим собой.
41. Во время работы над картиной помните, о чем она.
45. Пытайтесь найти то, чему можно поучиться у больших художников; не нужно искать в их произведениях недостатки.
42. Будьте организованы.
43. Если у вас неприятности, вспомните о судьбах тех, кто создавал великое искусство.
72. Пусть ваша картина сама приветствует зрителя.
76. Не изобретайте оригинальной живописной манеры. Этим вы можете связать себя на всю жизнь. Или, что ещё хуже, вам придется менять свой сти
47. Преодолевайте ошибки вашей наблюдательности, подчеркивая контрасты и характерное.
52. Будьте изобретательны.
55. Рисуйте всегда и везде. Художник - это, образно говоря, этюдник плюс личность.
82. Вермейер мог найти сюжет для большой работы даже в уголке комнаты.
86. Распределите свой день так, что бы у вас было время писать, читать, тренироваться и отдыхать.
89. Согласно так называемой теории последнего дюйма, по мере приближения к концу работы над картиной вы должны собрать воедино все свои ресу
95. Готовясь к работе на пленэре, сначала осмотритесь.
98. Если вы преподаете, используйте индивидуальный подход. Найдите у вашего ученика слабые стороны и помогайте преодолеть их.
100. И наконец, не будьте снобом от искусства. Большинство художников преподают, занимаются иллюстрированием или работают в сферах, близких
58. Деньги - штука хорошая, но в жизни есть более важные вещи.
67. Не называйте себя художником. Пусть так вас назовут другие. Звание "художник" ко многому обязывает.
75. Перед демонстрацией работ в галерее настройтесь позитивно.
68. Будьте скромным; учитесь у каждого.
73. Стремитесь обогатить новыми именами круг ваших любимых художников.
54. Если искусство представляется чем-то очень сложным, это значит, вы пытаетесь выйти за рамки того, что уже умеете.
56. В каждой попытке создать прекрасное уже присутствует искусство.
60. Будьте умеренным и самокритичным, но ставьте перед собой самые высокие цели.
61. Не скрывайте ваши знания. Делитесь ими.
69. Научить способны только те произведения, которые отняли много сил; часто они же являются любимыми.
70. Интенсивность цвета относительна. Найдите самый светлый тон и сравните с ним остальные светлые тона. То же самое сделайте с темными тона
71. Выдержка и твердость характера - волшебные составляющие успеха.
74. Анализируйте произведения художников, которые решают близкие вам проблемы.
77. Если то, что вы хотите сказать, исходит из глубины ваших чувств, у вас будет свой зритель.
80. Требования, предъявляемые к самому себе, должны быть выше и существеннее требований ваших критиков.
81. Вкладывайте в картину сердце. А затем и всего себя.
87. Будьте устремлены ввысь за пределы собственных возможностей.
91. Воспринимайте участки светлых тонов как форму; теневые участки как форму. Прищурьтесь и найдите крупные, подвижные формы.
96. Прорабатывая композицию картины, делайте множество эскизов и старайтесь избегать банального копирования увиденного.
97. Присмотритесь к колориту и тону шедевров.
99. Живопись - практичное искусство, использующее конкретные материальные предметы: краски, кисти, холсты и бумагу. Ее неотъемлемой частью я

4265
03 апреля 2016, 02:26

Цель состоит в группе

Меняем привычки

4123
участника
6792
цели

Этап 1

Этап 2

Этап 3

Этап 4

Этап 5

Этап 6

Этап 7

Этап 8

Этап 9

Этап 10

Этап 11

Этап 12

Этап 13

Этап 14

Этап 15

Этап 16

Этап 17

Этап 18

Этап 19

Этап 20

Этап 21

Этап 22

Этап 23

Этап 24

Этап 25

Этап 26

Этап 27

Этап 28

Этап 29

Этап 30

Этап 31

Этап 32

Этап 33

Этап 34

Этап 35

Этап 36

Этап 37

Этап 38

Этап 39

Этап 40

Этап 41

Этап 42

Этап 43

Этап 44

Этап 45

Этап 46

Этап 47

Этап 48

Этап 49

Этап 50

Этап 51

Этап 52

Этап 53

Этап 54

Этап 55

Этап 56

Этап 57

Этап 58

Этап 59

Этап 60

Этап 61

Этап 62

Этап 63

Этап 64

Этап 65

Этап 66

Этап 67

Этап 68

Этап 69

Этап 70

Этап 71

Этап 72

Этап 73

Этап 74

Этап 75

Этап 76

Этап 77

Этап 78

Этап 79

Этап 80