Следовать" 100 советам начинающего художника"
Случайно найденные другом советы для художника на просторе интернета. Увы в этих дебрях не удалось найти автора, но спасибо ему! Некоторые из советов, уже применяются мной, но больше на интуитивном плане,-кто бы мог подумать, что это и есть одно из составляющих )
Советы помогаю развить свои способности, настроиться на нужный лад и организовать себя, во общем сделать себя лучше не просто как художника, но и как человека. Даже простое чтение этих советов странным образом воодушевляет!
Ко всему остальному эти советы вполне применимы к любому другому делу.
Критерий завершения
Все советы применены на практике. Большая часть стала хорошей привычкой.
Личные ресурсы
Спокойствие
Внимание
Усидчивость
Смелость
Информация
Друзья
Знакомые
Время
Экологичность цели
Главное моё стремление в жизни - это собственное развитие.
-
2. Пишите до тех пор, пока не почувствуете физическую усталость, потом сделайте паузу и поработайте ещё немного.
-
1. Пишите каждый день.
-
3. Размышляйте.
-
4. Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.
-
5. По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.
-
6. Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.
-
7. Найдите средства для собственной поддержки.
-
8. Будьте строгим критиком своих работ.
-
10. Пусть стремление к работе войдет в привычку. Начинайте писать с самого утра. Если вы на какое-то время прервали работу, не ешьте. Лучше
-
13. Почувствуйте союзника в каждом стремящемся к успеху художнике.
-
79. Не завидуйте чужому успеху. Будьте душевно щедрым и поздравляйте других от всего сердца.
-
11. Не берите за точку отсчета свой средний уровень.
-
9. Развивайте умение посмеяться над самим собой.
-
12. Не позволяйте неудачам раздавить себя. Рембрандту не везло. Успех рождается из неудач.
-
14. Не осложняйте. Будьте проще.
-
15. Хорошо знайте свое оборудование и надлежащим образом следите за ним.
-
16. Куда бы вы ни собирались, всегда имейте под рукой необходимые и готовые к работе инструменты и материалы.
-
23. Засыпая, думайте о том, с чего в первую очередь вы начнете завтрашний день.
-
20. Не завидуйте более талантливым художникам. Просто старайтесь работать на пределе возможностей.
-
17. Всегда начинайте работать вовремя, никогда не опаздывайте к началу занятий или на деловые встречи.
-
19. Общайтесь с настоящими друзьями.
-
18. стремитесь опережать свой самый плотный график работы. Старайтесь быть лучше данного вами слова.
-
25. Пользуйтесь минимумом бытовых вещей, без которых не можете обойтись.
-
26. Запомните: Микеланджело когда-то был беспомощным ребенком. Шедевры создаются в результате героического труда.
-
21. Очень приятно получать премии и награды. Но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом.
-
22. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы затем яростно бороться за покорение новой вершины.
-
24. Изучайте работы великих мастеров. Обратите внимание на то, каким образом расставлены акценты на их полотнах; что выделено, а что являетс
-
27. В искусстве нет абсолютно ценных трюков: стремитесь находить свои проблемы.
-
31. Лучше действовать, чем бездельничать.
-
32. Не говорите себе: "Времени нет". У вас ежедневно его столько же, сколько было у выдающихся мастеров.
-
30. Без борьбы прогресса не бывает.
-
29. Посвятите искусству всю свою жизнь.
-
28. каждой работе отдавайте самого себя.
-
34. Чем бы вы ни зарабатывали себе на жизнь, совершенствуйте своё искусство.
-
33. Читайте. Будьте знакомы с великими идеями.
-
38. Гордитесь своими работами.
-
40. Учитесь управлять своими чувствами.
-
44. Выражения типа, "Какой я несчастный!" вам не помогут.
-
46. Всматривайтесь и наблюдайте окружающую жизнь.
-
48. Критики - неудавшиеся художники.
-
49. Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников.
-
50. Если вы не можете решить над чем работать дальше, напишите автопортрет.
-
51. Никогда не говорите: "Это мне не под силу". Подобные мысли мешают потенциальному развитию.
-
53. Помните: если приложить достаточно усилий, открываются любые двери.
-
57. Если вы смогли вложить в работу личное отношение, зритель почувствует это: он станет вашим зрителем.
-
59. Старайтесь тратить меньше, чем вы заработали.
-
62. Попробуйте поработать с тем, что вам не по нутру: так вы откроете, истинно своё.
-
63. Праздную голову вдохновение не посещает. Оно приходит, когда вы погружены в работу.
-
64. Привычка сильнее желания. Если вы сможете выработать у себя привычку рисовать каждый день, вас уже ничто не остановит.
-
65. Существует три способа познания искусства: изучать жизнь, людей и природу; изучать великих художников; и писать.
-
66. Помните: Рембрандт не был совершенен. Ему пришлось преодолевать посредственность.
-
78. Постарайтесь заканчивать рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.
-
83. В картинах Рембрандта наиболее важный элемент всегда очевиден.
-
84. Если работа какого-нибудь художника остается неизвестной, его вины в этом может и не быть.
-
85. Критики не имеют решительно никакого значения. Кто прислушивается к тому, что говорят критики о Микеланджело?
-
88. На стадии завершения картины старайтесь не торопиться.
-
90. Пишите картину цельно, от крупных участков к мелким.
-
93. Наиболее важным достоинством Рембрандта являлось умение глубоко сопереживать и сострадать.
-
94. Выделение какого либо элемента означает, что остальные части картины должны изображаться приглушенно.
-
92. Обратите внимание на то, что Рембрандт в портретах снижал до минимума проработку деталей одежды, более тщательно прописывая голову и рук
-
35. Задавайте вопросы. Жадно учитесь.
-
37. Стремитесь находить художников, чьё мероприятие созвучно вашему и старайтесь постоянно расширять их круг.
-
36. Вы ученик собственной художественной школы. Кроме того, вы в ней и учитель.
-
39. Гордитесь самим собой.
-
41. Во время работы над картиной помните, о чем она.
-
45. Пытайтесь найти то, чему можно поучиться у больших художников; не нужно искать в их произведениях недостатки.
-
42. Будьте организованы.
-
43. Если у вас неприятности, вспомните о судьбах тех, кто создавал великое искусство.
-
72. Пусть ваша картина сама приветствует зрителя.
-
76. Не изобретайте оригинальной живописной манеры. Этим вы можете связать себя на всю жизнь. Или, что ещё хуже, вам придется менять свой сти
-
47. Преодолевайте ошибки вашей наблюдательности, подчеркивая контрасты и характерное.
-
52. Будьте изобретательны.
-
55. Рисуйте всегда и везде. Художник - это, образно говоря, этюдник плюс личность.
-
82. Вермейер мог найти сюжет для большой работы даже в уголке комнаты.
-
86. Распределите свой день так, что бы у вас было время писать, читать, тренироваться и отдыхать.
-
89. Согласно так называемой теории последнего дюйма, по мере приближения к концу работы над картиной вы должны собрать воедино все свои ресу
-
95. Готовясь к работе на пленэре, сначала осмотритесь.
-
98. Если вы преподаете, используйте индивидуальный подход. Найдите у вашего ученика слабые стороны и помогайте преодолеть их.
-
100. И наконец, не будьте снобом от искусства. Большинство художников преподают, занимаются иллюстрированием или работают в сферах, близких
-
58. Деньги - штука хорошая, но в жизни есть более важные вещи.
-
67. Не называйте себя художником. Пусть так вас назовут другие. Звание "художник" ко многому обязывает.
-
75. Перед демонстрацией работ в галерее настройтесь позитивно.
-
68. Будьте скромным; учитесь у каждого.
-
73. Стремитесь обогатить новыми именами круг ваших любимых художников.
-
54. Если искусство представляется чем-то очень сложным, это значит, вы пытаетесь выйти за рамки того, что уже умеете.
-
56. В каждой попытке создать прекрасное уже присутствует искусство.
-
60. Будьте умеренным и самокритичным, но ставьте перед собой самые высокие цели.
-
61. Не скрывайте ваши знания. Делитесь ими.
-
69. Научить способны только те произведения, которые отняли много сил; часто они же являются любимыми.
-
70. Интенсивность цвета относительна. Найдите самый светлый тон и сравните с ним остальные светлые тона. То же самое сделайте с темными тона
-
71. Выдержка и твердость характера - волшебные составляющие успеха.
-
74. Анализируйте произведения художников, которые решают близкие вам проблемы.
-
77. Если то, что вы хотите сказать, исходит из глубины ваших чувств, у вас будет свой зритель.
-
80. Требования, предъявляемые к самому себе, должны быть выше и существеннее требований ваших критиков.
-
81. Вкладывайте в картину сердце. А затем и всего себя.
-
87. Будьте устремлены ввысь за пределы собственных возможностей.
-
91. Воспринимайте участки светлых тонов как форму; теневые участки как форму. Прищурьтесь и найдите крупные, подвижные формы.
-
96. Прорабатывая композицию картины, делайте множество эскизов и старайтесь избегать банального копирования увиденного.
-
97. Присмотритесь к колориту и тону шедевров.
-
99. Живопись - практичное искусство, использующее конкретные материальные предметы: краски, кисти, холсты и бумагу. Ее неотъемлемой частью я
- 3809
- 03 апреля 2016, 02:26
Не пропустите новые записи!
Подпишитесь на цель и следите за ее достижением