1

Этап 1

2. Пишите до тех пор, пока не почувствуете физическую усталость, потом сделайте паузу и поработайте ещё немного.

2

Этап 2

1. Пишите каждый день.

3

Этап 3

3. Размышляйте.

4

Этап 4

4. Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.

5

Этап 5

5. По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.

6

Этап 6

6. Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.

7

Этап 7

7. Найдите средства для собственной поддержки.

8

Этап 8

8. Будьте строгим критиком своих работ.

9

Этап 9

10. Пусть стремление к работе войдет в привычку. Начинайте писать с самого утра. Если вы на какое-то время прервали работу, не ешьте. Лучше

10

Этап 10

13. Почувствуйте союзника в каждом стремящемся к успеху художнике.

11

Этап 11

79. Не завидуйте чужому успеху. Будьте душевно щедрым и поздравляйте других от всего сердца.

12

Этап 12

11. Не берите за точку отсчета свой средний уровень.

13

Этап 13

9. Развивайте умение посмеяться над самим собой.

14

Этап 14

12. Не позволяйте неудачам раздавить себя. Рембрандту не везло. Успех рождается из неудач.

15

Этап 15

14. Не осложняйте. Будьте проще.

16

Этап 16

15. Хорошо знайте свое оборудование и надлежащим образом следите за ним.

17

Этап 17

16. Куда бы вы ни собирались, всегда имейте под рукой необходимые и готовые к работе инструменты и материалы.

18

Этап 18

23. Засыпая, думайте о том, с чего в первую очередь вы начнете завтрашний день.

19

Этап 19

20. Не завидуйте более талантливым художникам. Просто старайтесь работать на пределе возможностей.

20

Этап 20

17. Всегда начинайте работать вовремя, никогда не опаздывайте к началу занятий или на деловые встречи.

21

Этап 21

19. Общайтесь с настоящими друзьями.

22

Этап 22

18. стремитесь опережать свой самый плотный график работы. Старайтесь быть лучше данного вами слова.

23

Этап 23

25. Пользуйтесь минимумом бытовых вещей, без которых не можете обойтись.

24

Этап 24

26. Запомните: Микеланджело когда-то был беспомощным ребенком. Шедевры создаются в результате героического труда.

25

Этап 25

21. Очень приятно получать премии и награды. Но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом.

26

Этап 26

22. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы затем яростно бороться за покорение новой вершины.

27

Этап 27

24. Изучайте работы великих мастеров. Обратите внимание на то, каким образом расставлены акценты на их полотнах; что выделено, а что являетс

28

Этап 28

27. В искусстве нет абсолютно ценных трюков: стремитесь находить свои проблемы.

29

Этап 29

31. Лучше действовать, чем бездельничать.

30

Этап 30

32. Не говорите себе: "Времени нет". У вас ежедневно его столько же, сколько было у выдающихся мастеров.

31

Этап 31

30. Без борьбы прогресса не бывает.

32

Этап 32

29. Посвятите искусству всю свою жизнь.

33

Этап 33

28. каждой работе отдавайте самого себя.

34

Этап 34

34. Чем бы вы ни зарабатывали себе на жизнь, совершенствуйте своё искусство.

35

Этап 35

33. Читайте. Будьте знакомы с великими идеями.

36

Этап 36

38. Гордитесь своими работами.

37

Этап 37

40. Учитесь управлять своими чувствами.

38

Этап 38

44. Выражения типа, "Какой я несчастный!" вам не помогут.

39

Этап 39

46. Всматривайтесь и наблюдайте окружающую жизнь.

40

Этап 40

48. Критики - неудавшиеся художники.

41

Этап 41

49. Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников.

42

Этап 42

50. Если вы не можете решить над чем работать дальше, напишите автопортрет.

43

Этап 43

51. Никогда не говорите: "Это мне не под силу". Подобные мысли мешают потенциальному развитию.

44

Этап 44

53. Помните: если приложить достаточно усилий, открываются любые двери.

45

Этап 45

57. Если вы смогли вложить в работу личное отношение, зритель почувствует это: он станет вашим зрителем.

46

Этап 46

59. Старайтесь тратить меньше, чем вы заработали.

47

Этап 47

62. Попробуйте поработать с тем, что вам не по нутру: так вы откроете, истинно своё.

48

Этап 48

63. Праздную голову вдохновение не посещает. Оно приходит, когда вы погружены в работу.

49

Этап 49

64. Привычка сильнее желания. Если вы сможете выработать у себя привычку рисовать каждый день, вас уже ничто не остановит.

50

Этап 50

65. Существует три способа познания искусства: изучать жизнь, людей и природу; изучать великих художников; и писать.

51

Этап 51

66. Помните: Рембрандт не был совершенен. Ему пришлось преодолевать посредственность.

52

Этап 52

78. Постарайтесь заканчивать рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.

53

Этап 53

83. В картинах Рембрандта наиболее важный элемент всегда очевиден.

54

Этап 54

84. Если работа какого-нибудь художника остается неизвестной, его вины в этом может и не быть.

55

Этап 55

85. Критики не имеют решительно никакого значения. Кто прислушивается к тому, что говорят критики о Микеланджело?

56

Этап 56

88. На стадии завершения картины старайтесь не торопиться.

57

Этап 57

90. Пишите картину цельно, от крупных участков к мелким.

58

Этап 58

93. Наиболее важным достоинством Рембрандта являлось умение глубоко сопереживать и сострадать.

59

Этап 59

94. Выделение какого либо элемента означает, что остальные части картины должны изображаться приглушенно.

60

Этап 60

92. Обратите внимание на то, что Рембрандт в портретах снижал до минимума проработку деталей одежды, более тщательно прописывая голову и рук

61

Этап 61

35. Задавайте вопросы. Жадно учитесь.

62

Этап 62

37. Стремитесь находить художников, чьё мероприятие созвучно вашему и старайтесь постоянно расширять их круг.

63

Этап 63

36. Вы ученик собственной художественной школы. Кроме того, вы в ней и учитель.

64

Этап 64

39. Гордитесь самим собой.

65

Этап 65

41. Во время работы над картиной помните, о чем она.

66

Этап 66

45. Пытайтесь найти то, чему можно поучиться у больших художников; не нужно искать в их произведениях недостатки.

67

Этап 67

42. Будьте организованы.

68

Этап 68

43. Если у вас неприятности, вспомните о судьбах тех, кто создавал великое искусство.

69

Этап 69

72. Пусть ваша картина сама приветствует зрителя.

70

Этап 70

76. Не изобретайте оригинальной живописной манеры. Этим вы можете связать себя на всю жизнь. Или, что ещё хуже, вам придется менять свой сти

71

Этап 71

47. Преодолевайте ошибки вашей наблюдательности, подчеркивая контрасты и характерное.

72

Этап 72

52. Будьте изобретательны.

73

Этап 73

55. Рисуйте всегда и везде. Художник - это, образно говоря, этюдник плюс личность.

74

Этап 74

82. Вермейер мог найти сюжет для большой работы даже в уголке комнаты.

75

Этап 75

86. Распределите свой день так, что бы у вас было время писать, читать, тренироваться и отдыхать.

76

Этап 76

89. Согласно так называемой теории последнего дюйма, по мере приближения к концу работы над картиной вы должны собрать воедино все свои ресу

77

Этап 77

95. Готовясь к работе на пленэре, сначала осмотритесь.

78

Этап 78

98. Если вы преподаете, используйте индивидуальный подход. Найдите у вашего ученика слабые стороны и помогайте преодолеть их.

79

Этап 79

100. И наконец, не будьте снобом от искусства. Большинство художников преподают, занимаются иллюстрированием или работают в сферах, близких

80

Этап 80

58. Деньги - штука хорошая, но в жизни есть более важные вещи.

81

Этап 81

67. Не называйте себя художником. Пусть так вас назовут другие. Звание "художник" ко многому обязывает.

82

Этап 82

75. Перед демонстрацией работ в галерее настройтесь позитивно.

83

Этап 83

68. Будьте скромным; учитесь у каждого.

84

Этап 84

73. Стремитесь обогатить новыми именами круг ваших любимых художников.

85

Этап 85

54. Если искусство представляется чем-то очень сложным, это значит, вы пытаетесь выйти за рамки того, что уже умеете.

86

Этап 86

56. В каждой попытке создать прекрасное уже присутствует искусство.

87

Этап 87

60. Будьте умеренным и самокритичным, но ставьте перед собой самые высокие цели.

88

Этап 88

61. Не скрывайте ваши знания. Делитесь ими.

89

Этап 89

69. Научить способны только те произведения, которые отняли много сил; часто они же являются любимыми.

90

Этап 90

70. Интенсивность цвета относительна. Найдите самый светлый тон и сравните с ним остальные светлые тона. То же самое сделайте с темными тона

91

Этап 91

71. Выдержка и твердость характера - волшебные составляющие успеха.

92

Этап 92

74. Анализируйте произведения художников, которые решают близкие вам проблемы.

93

Этап 93

77. Если то, что вы хотите сказать, исходит из глубины ваших чувств, у вас будет свой зритель.

94

Этап 94

80. Требования, предъявляемые к самому себе, должны быть выше и существеннее требований ваших критиков.

95

Этап 95

81. Вкладывайте в картину сердце. А затем и всего себя.

96

Этап 96

87. Будьте устремлены ввысь за пределы собственных возможностей.

97

Этап 97

91. Воспринимайте участки светлых тонов как форму; теневые участки как форму. Прищурьтесь и найдите крупные, подвижные формы.

98

Этап 98

96. Прорабатывая композицию картины, делайте множество эскизов и старайтесь избегать банального копирования увиденного.

99

Этап 99

97. Присмотритесь к колориту и тону шедевров.

100

Этап 100

99. Живопись - практичное искусство, использующее конкретные материальные предметы: краски, кисти, холсты и бумагу. Ее неотъемлемой частью я

1

Этап 1

2. Пишите до тех пор, пока не почувствуете физическую усталость, потом сделайте паузу и поработайте ещё немного.

2

Этап 2

1. Пишите каждый день.

3

Этап 3

3. Размышляйте.

4

Этап 4

4. Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.

5

Этап 5

5. По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.

6

Этап 6

6. Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.

7

Этап 7

7. Найдите средства для собственной поддержки.

8

Этап 8

8. Будьте строгим критиком своих работ.

9

Этап 9

10. Пусть стремление к работе войдет в привычку. Начинайте писать с самого утра. Если вы на какое-то время прервали работу, не ешьте. Лучше

10

Этап 10

13. Почувствуйте союзника в каждом стремящемся к успеху художнике.

11

Этап 11

79. Не завидуйте чужому успеху. Будьте душевно щедрым и поздравляйте других от всего сердца.

12

Этап 12

11. Не берите за точку отсчета свой средний уровень.

13

Этап 13

9. Развивайте умение посмеяться над самим собой.

14

Этап 14

12. Не позволяйте неудачам раздавить себя. Рембрандту не везло. Успех рождается из неудач.

15

Этап 15

14. Не осложняйте. Будьте проще.

16

Этап 16

15. Хорошо знайте свое оборудование и надлежащим образом следите за ним.

17

Этап 17

16. Куда бы вы ни собирались, всегда имейте под рукой необходимые и готовые к работе инструменты и материалы.

18

Этап 18

23. Засыпая, думайте о том, с чего в первую очередь вы начнете завтрашний день.

19

Этап 19

20. Не завидуйте более талантливым художникам. Просто старайтесь работать на пределе возможностей.

20

Этап 20

17. Всегда начинайте работать вовремя, никогда не опаздывайте к началу занятий или на деловые встречи.

21

Этап 21

19. Общайтесь с настоящими друзьями.

22

Этап 22

18. стремитесь опережать свой самый плотный график работы. Старайтесь быть лучше данного вами слова.

23

Этап 23

25. Пользуйтесь минимумом бытовых вещей, без которых не можете обойтись.

24

Этап 24

26. Запомните: Микеланджело когда-то был беспомощным ребенком. Шедевры создаются в результате героического труда.

25

Этап 25

21. Очень приятно получать премии и награды. Но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом.

26

Этап 26

22. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы затем яростно бороться за покорение новой вершины.

27

Этап 27

24. Изучайте работы великих мастеров. Обратите внимание на то, каким образом расставлены акценты на их полотнах; что выделено, а что являетс

28

Этап 28

27. В искусстве нет абсолютно ценных трюков: стремитесь находить свои проблемы.

29

Этап 29

31. Лучше действовать, чем бездельничать.

30

Этап 30

32. Не говорите себе: "Времени нет". У вас ежедневно его столько же, сколько было у выдающихся мастеров.

31

Этап 31

30. Без борьбы прогресса не бывает.

32

Этап 32

29. Посвятите искусству всю свою жизнь.

33

Этап 33

28. каждой работе отдавайте самого себя.

34

Этап 34

34. Чем бы вы ни зарабатывали себе на жизнь, совершенствуйте своё искусство.

35

Этап 35

33. Читайте. Будьте знакомы с великими идеями.

36

Этап 36

38. Гордитесь своими работами.

37

Этап 37

40. Учитесь управлять своими чувствами.

38

Этап 38

44. Выражения типа, "Какой я несчастный!" вам не помогут.

39

Этап 39

46. Всматривайтесь и наблюдайте окружающую жизнь.

40

Этап 40

48. Критики - неудавшиеся художники.

41

Этап 41

49. Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников.

42

Этап 42

50. Если вы не можете решить над чем работать дальше, напишите автопортрет.

43

Этап 43

51. Никогда не говорите: "Это мне не под силу". Подобные мысли мешают потенциальному развитию.

44

Этап 44

53. Помните: если приложить достаточно усилий, открываются любые двери.

45

Этап 45

57. Если вы смогли вложить в работу личное отношение, зритель почувствует это: он станет вашим зрителем.

46

Этап 46

59. Старайтесь тратить меньше, чем вы заработали.

47

Этап 47

62. Попробуйте поработать с тем, что вам не по нутру: так вы откроете, истинно своё.

48

Этап 48

63. Праздную голову вдохновение не посещает. Оно приходит, когда вы погружены в работу.

49

Этап 49

64. Привычка сильнее желания. Если вы сможете выработать у себя привычку рисовать каждый день, вас уже ничто не остановит.

50

Этап 50

65. Существует три способа познания искусства: изучать жизнь, людей и природу; изучать великих художников; и писать.

51

Этап 51

66. Помните: Рембрандт не был совершенен. Ему пришлось преодолевать посредственность.

52

Этап 52

78. Постарайтесь заканчивать рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.

53

Этап 53

83. В картинах Рембрандта наиболее важный элемент всегда очевиден.

54

Этап 54

84. Если работа какого-нибудь художника остается неизвестной, его вины в этом может и не быть.

55

Этап 55

85. Критики не имеют решительно никакого значения. Кто прислушивается к тому, что говорят критики о Микеланджело?

56

Этап 56

88. На стадии завершения картины старайтесь не торопиться.

57

Этап 57

90. Пишите картину цельно, от крупных участков к мелким.

58

Этап 58

93. Наиболее важным достоинством Рембрандта являлось умение глубоко сопереживать и сострадать.

59

Этап 59

94. Выделение какого либо элемента означает, что остальные части картины должны изображаться приглушенно.

60

Этап 60

92. Обратите внимание на то, что Рембрандт в портретах снижал до минимума проработку деталей одежды, более тщательно прописывая голову и рук

61

Этап 61

35. Задавайте вопросы. Жадно учитесь.

62

Этап 62

37. Стремитесь находить художников, чьё мероприятие созвучно вашему и старайтесь постоянно расширять их круг.

63

Этап 63

36. Вы ученик собственной художественной школы. Кроме того, вы в ней и учитель.

64

Этап 64

39. Гордитесь самим собой.

65

Этап 65

41. Во время работы над картиной помните, о чем она.

66

Этап 66

45. Пытайтесь найти то, чему можно поучиться у больших художников; не нужно искать в их произведениях недостатки.

67

Этап 67

42. Будьте организованы.

68

Этап 68

43. Если у вас неприятности, вспомните о судьбах тех, кто создавал великое искусство.

69

Этап 69

72. Пусть ваша картина сама приветствует зрителя.

70

Этап 70

76. Не изобретайте оригинальной живописной манеры. Этим вы можете связать себя на всю жизнь. Или, что ещё хуже, вам придется менять свой сти

71

Этап 71

47. Преодолевайте ошибки вашей наблюдательности, подчеркивая контрасты и характерное.

72

Этап 72

52. Будьте изобретательны.

73

Этап 73

55. Рисуйте всегда и везде. Художник - это, образно говоря, этюдник плюс личность.

74

Этап 74

82. Вермейер мог найти сюжет для большой работы даже в уголке комнаты.

75

Этап 75

86. Распределите свой день так, что бы у вас было время писать, читать, тренироваться и отдыхать.

76

Этап 76

89. Согласно так называемой теории последнего дюйма, по мере приближения к концу работы над картиной вы должны собрать воедино все свои ресу

77

Этап 77

95. Готовясь к работе на пленэре, сначала осмотритесь.

78

Этап 78

98. Если вы преподаете, используйте индивидуальный подход. Найдите у вашего ученика слабые стороны и помогайте преодолеть их.

79

Этап 79

100. И наконец, не будьте снобом от искусства. Большинство художников преподают, занимаются иллюстрированием или работают в сферах, близких

80

Этап 80

58. Деньги - штука хорошая, но в жизни есть более важные вещи.

81

Этап 81

67. Не называйте себя художником. Пусть так вас назовут другие. Звание "художник" ко многому обязывает.

82

Этап 82

75. Перед демонстрацией работ в галерее настройтесь позитивно.

83

Этап 83

68. Будьте скромным; учитесь у каждого.

84

Этап 84

73. Стремитесь обогатить новыми именами круг ваших любимых художников.

85

Этап 85

54. Если искусство представляется чем-то очень сложным, это значит, вы пытаетесь выйти за рамки того, что уже умеете.

86

Этап 86

56. В каждой попытке создать прекрасное уже присутствует искусство.

87

Этап 87

60. Будьте умеренным и самокритичным, но ставьте перед собой самые высокие цели.

88

Этап 88

61. Не скрывайте ваши знания. Делитесь ими.

89

Этап 89

69. Научить способны только те произведения, которые отняли много сил; часто они же являются любимыми.

90

Этап 90

70. Интенсивность цвета относительна. Найдите самый светлый тон и сравните с ним остальные светлые тона. То же самое сделайте с темными тона

91

Этап 91

71. Выдержка и твердость характера - волшебные составляющие успеха.

92

Этап 92

74. Анализируйте произведения художников, которые решают близкие вам проблемы.

93

Этап 93

77. Если то, что вы хотите сказать, исходит из глубины ваших чувств, у вас будет свой зритель.

94

Этап 94

80. Требования, предъявляемые к самому себе, должны быть выше и существеннее требований ваших критиков.

95

Этап 95

81. Вкладывайте в картину сердце. А затем и всего себя.

96

Этап 96

87. Будьте устремлены ввысь за пределы собственных возможностей.

97

Этап 97

91. Воспринимайте участки светлых тонов как форму; теневые участки как форму. Прищурьтесь и найдите крупные, подвижные формы.

98

Этап 98

96. Прорабатывая композицию картины, делайте множество эскизов и старайтесь избегать банального копирования увиденного.

99

Этап 99

97. Присмотритесь к колориту и тону шедевров.

100

Этап 100

99. Живопись - практичное искусство, использующее конкретные материальные предметы: краски, кисти, холсты и бумагу. Ее неотъемлемой частью я

03 апреля 2016
Цель завершена 9 августа 2017
Общая

Следовать" 100 советам начинающего художника"

Случайно найденные другом советы для художника на просторе интернета. Увы в этих дебрях не удалось найти автора, но спасибо ему! Некоторые из советов, уже применяются мной, но больше на интуитивном плане,-кто бы мог подумать, что это и есть одно из составляющих )

Советы помогаю развить свои способности, настроиться на нужный лад и организовать себя, во общем сделать себя лучше не просто как художника, но и как человека. Даже простое чтение этих советов странным образом воодушевляет!

Ко всему остальному эти советы вполне применимы к любому другому делу.

 Критерий завершения

Все советы применены на практике. Большая часть стала хорошей привычкой.

 Личные ресурсы

Спокойствие

Внимание

Усидчивость

Смелость

Информация

Друзья

Знакомые

Время

 Экологичность цели

Главное моё стремление в жизни - это собственное развитие.

  1. 2. Пишите до тех пор, пока не почувствуете физическую усталость, потом сделайте паузу и поработайте ещё немного.

  2. 1. Пишите каждый день.

  3. 3. Размышляйте.

  4. 4. Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.

  5. 5. По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.

  6. 6. Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.

  7. 7. Найдите средства для собственной поддержки.

  8. 8. Будьте строгим критиком своих работ.

  9. 10. Пусть стремление к работе войдет в привычку. Начинайте писать с самого утра. Если вы на какое-то время прервали работу, не ешьте. Лучше

  10. 13. Почувствуйте союзника в каждом стремящемся к успеху художнике.

  11. 79. Не завидуйте чужому успеху. Будьте душевно щедрым и поздравляйте других от всего сердца.

  12. 11. Не берите за точку отсчета свой средний уровень.

  13. 9. Развивайте умение посмеяться над самим собой.

  14. 12. Не позволяйте неудачам раздавить себя. Рембрандту не везло. Успех рождается из неудач.

  15. 14. Не осложняйте. Будьте проще.

  16. 15. Хорошо знайте свое оборудование и надлежащим образом следите за ним.

  17. 16. Куда бы вы ни собирались, всегда имейте под рукой необходимые и готовые к работе инструменты и материалы.

  18. 23. Засыпая, думайте о том, с чего в первую очередь вы начнете завтрашний день.

  19. 20. Не завидуйте более талантливым художникам. Просто старайтесь работать на пределе возможностей.

  20. 17. Всегда начинайте работать вовремя, никогда не опаздывайте к началу занятий или на деловые встречи.

  21. 19. Общайтесь с настоящими друзьями.

  22. 18. стремитесь опережать свой самый плотный график работы. Старайтесь быть лучше данного вами слова.

  23. 25. Пользуйтесь минимумом бытовых вещей, без которых не можете обойтись.

  24. 26. Запомните: Микеланджело когда-то был беспомощным ребенком. Шедевры создаются в результате героического труда.

  25. 21. Очень приятно получать премии и награды. Но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом.

  26. 22. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы затем яростно бороться за покорение новой вершины.

  27. 24. Изучайте работы великих мастеров. Обратите внимание на то, каким образом расставлены акценты на их полотнах; что выделено, а что являетс

  28. 27. В искусстве нет абсолютно ценных трюков: стремитесь находить свои проблемы.

  29. 31. Лучше действовать, чем бездельничать.

  30. 32. Не говорите себе: "Времени нет". У вас ежедневно его столько же, сколько было у выдающихся мастеров.

  31. 30. Без борьбы прогресса не бывает.

  32. 29. Посвятите искусству всю свою жизнь.

  33. 28. каждой работе отдавайте самого себя.

  34. 34. Чем бы вы ни зарабатывали себе на жизнь, совершенствуйте своё искусство.

  35. 33. Читайте. Будьте знакомы с великими идеями.

  36. 38. Гордитесь своими работами.

  37. 40. Учитесь управлять своими чувствами.

  38. 44. Выражения типа, "Какой я несчастный!" вам не помогут.

  39. 46. Всматривайтесь и наблюдайте окружающую жизнь.

  40. 48. Критики - неудавшиеся художники.

  41. 49. Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников.

  42. 50. Если вы не можете решить над чем работать дальше, напишите автопортрет.

  43. 51. Никогда не говорите: "Это мне не под силу". Подобные мысли мешают потенциальному развитию.

  44. 53. Помните: если приложить достаточно усилий, открываются любые двери.

  45. 57. Если вы смогли вложить в работу личное отношение, зритель почувствует это: он станет вашим зрителем.

  46. 59. Старайтесь тратить меньше, чем вы заработали.

  47. 62. Попробуйте поработать с тем, что вам не по нутру: так вы откроете, истинно своё.

  48. 63. Праздную голову вдохновение не посещает. Оно приходит, когда вы погружены в работу.

  49. 64. Привычка сильнее желания. Если вы сможете выработать у себя привычку рисовать каждый день, вас уже ничто не остановит.

  50. 65. Существует три способа познания искусства: изучать жизнь, людей и природу; изучать великих художников; и писать.

  51. 66. Помните: Рембрандт не был совершенен. Ему пришлось преодолевать посредственность.

  52. 78. Постарайтесь заканчивать рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.

  53. 83. В картинах Рембрандта наиболее важный элемент всегда очевиден.

  54. 84. Если работа какого-нибудь художника остается неизвестной, его вины в этом может и не быть.

  55. 85. Критики не имеют решительно никакого значения. Кто прислушивается к тому, что говорят критики о Микеланджело?

  56. 88. На стадии завершения картины старайтесь не торопиться.

  57. 90. Пишите картину цельно, от крупных участков к мелким.

  58. 93. Наиболее важным достоинством Рембрандта являлось умение глубоко сопереживать и сострадать.

  59. 94. Выделение какого либо элемента означает, что остальные части картины должны изображаться приглушенно.

  60. 92. Обратите внимание на то, что Рембрандт в портретах снижал до минимума проработку деталей одежды, более тщательно прописывая голову и рук

  61. 35. Задавайте вопросы. Жадно учитесь.

  62. 37. Стремитесь находить художников, чьё мероприятие созвучно вашему и старайтесь постоянно расширять их круг.

  63. 36. Вы ученик собственной художественной школы. Кроме того, вы в ней и учитель.

  64. 39. Гордитесь самим собой.

  65. 41. Во время работы над картиной помните, о чем она.

  66. 45. Пытайтесь найти то, чему можно поучиться у больших художников; не нужно искать в их произведениях недостатки.

  67. 42. Будьте организованы.

  68. 43. Если у вас неприятности, вспомните о судьбах тех, кто создавал великое искусство.

  69. 72. Пусть ваша картина сама приветствует зрителя.

  70. 76. Не изобретайте оригинальной живописной манеры. Этим вы можете связать себя на всю жизнь. Или, что ещё хуже, вам придется менять свой сти

  71. 47. Преодолевайте ошибки вашей наблюдательности, подчеркивая контрасты и характерное.

  72. 52. Будьте изобретательны.

  73. 55. Рисуйте всегда и везде. Художник - это, образно говоря, этюдник плюс личность.

  74. 82. Вермейер мог найти сюжет для большой работы даже в уголке комнаты.

  75. 86. Распределите свой день так, что бы у вас было время писать, читать, тренироваться и отдыхать.

  76. 89. Согласно так называемой теории последнего дюйма, по мере приближения к концу работы над картиной вы должны собрать воедино все свои ресу

  77. 95. Готовясь к работе на пленэре, сначала осмотритесь.

  78. 98. Если вы преподаете, используйте индивидуальный подход. Найдите у вашего ученика слабые стороны и помогайте преодолеть их.

  79. 100. И наконец, не будьте снобом от искусства. Большинство художников преподают, занимаются иллюстрированием или работают в сферах, близких

  80. 58. Деньги - штука хорошая, но в жизни есть более важные вещи.

  81. 67. Не называйте себя художником. Пусть так вас назовут другие. Звание "художник" ко многому обязывает.

  82. 75. Перед демонстрацией работ в галерее настройтесь позитивно.

  83. 68. Будьте скромным; учитесь у каждого.

  84. 73. Стремитесь обогатить новыми именами круг ваших любимых художников.

  85. 54. Если искусство представляется чем-то очень сложным, это значит, вы пытаетесь выйти за рамки того, что уже умеете.

  86. 56. В каждой попытке создать прекрасное уже присутствует искусство.

  87. 60. Будьте умеренным и самокритичным, но ставьте перед собой самые высокие цели.

  88. 61. Не скрывайте ваши знания. Делитесь ими.

  89. 69. Научить способны только те произведения, которые отняли много сил; часто они же являются любимыми.

  90. 70. Интенсивность цвета относительна. Найдите самый светлый тон и сравните с ним остальные светлые тона. То же самое сделайте с темными тона

  91. 71. Выдержка и твердость характера - волшебные составляющие успеха.

  92. 74. Анализируйте произведения художников, которые решают близкие вам проблемы.

  93. 77. Если то, что вы хотите сказать, исходит из глубины ваших чувств, у вас будет свой зритель.

  94. 80. Требования, предъявляемые к самому себе, должны быть выше и существеннее требований ваших критиков.

  95. 81. Вкладывайте в картину сердце. А затем и всего себя.

  96. 87. Будьте устремлены ввысь за пределы собственных возможностей.

  97. 91. Воспринимайте участки светлых тонов как форму; теневые участки как форму. Прищурьтесь и найдите крупные, подвижные формы.

  98. 96. Прорабатывая композицию картины, делайте множество эскизов и старайтесь избегать банального копирования увиденного.

  99. 97. Присмотритесь к колориту и тону шедевров.

  100. 99. Живопись - практичное искусство, использующее конкретные материальные предметы: краски, кисти, холсты и бумагу. Ее неотъемлемой частью я

  • 3847
  • 03 апреля 2016, 02:26
Регистрация

Регистрация

Уже зарегистрированы?
Быстрая регистрация через соцсети
Вход на сайт

Входите.
Открыто.

Еще не зарегистрированы?
 
Войти через соцсети
Забыли пароль?